TODA LA PROGRAMACIÓN
05/junio/2009 | Paraninfo de la Universidad
Selección Cortometrajes Sección Oficial
Autor:
VVAA
Pases: 20.00 horas
SELECCIÓN CORTOMETRAJES SECCIÓN OFICIAL:
-CARABANCHEL, UN BARRIO DE CINE, 15'. Juan Carlos Zambrana
LAS MIRADAS DE MIR, 18', José Carlos Suárez Fernández y Pedro Nogales Cárdenas
-TIFARITI-HIJOS DE LAS NUBES, 10', de Regina Álvarez Lorenzo
-EL PECIO DE MAZARRÓN 2, 18', de José Antonio Moya
-LA MÁQUINA DEL TIEMPO (LA LUZ Y LA IMPRENTA), 8', de Regina Álvarez Lorenzo
-EL ÚLTIMO PAISAJISTA, 24', de Gonzalo Ballester
FICHA TÉCNICA
CARABANCHEL, UN BARRIO DE CINE
Director: Juan Carlos Zambrana
Productor: Rafael Nieto
Fotografía: David de Frutos
País: España
Formato: 35mm
Duración: 15’
Idioma de la película: Español
Idioma de subtítulos de la película: Español
Fecha de la película:2007
JUAN CARLOS ZAMBRANA
Nacido en Madrid en 1971, estudió Imagen y Sonido en el CFTP Puerta Bonita. Ha trabajado de operador de cámara en Informativos Tele5 y actualmente en Sogecable. Ha producido los cortometrajes Malatarde (1995), Te lo mereces (1996), El hijo pródigo (1998), Looking for Chencho (1999), y el largometraje Aficionados (2000).
Carabanchel, un barrio de cine es su primer cortometraje como director.
PREMIOS:NOMINADO al GOYA al Mejor Cortometraje Documental de 2008.MEJOR DOCUMENTAL del 1er. Certamen de Cortometrajes Primero Trabajos de Bullas.TERCER PREMIO MEJOR DOCUMENTAL en el 2º Premio ACE Cortometraje 2007.PARTICIPACIÓN EN OTROS FESTIVALES:1er. Festival Internacional de Cortos de Cine “Villa de Espartinas”10º Festival Internacional de Cortometrajes de Benalmádena 3er. Festival de Cine Documental de Extremadura3er. Festival de Cortometrajes “Villa de Torreperogil” 9º Certamen de Cortos en Vídeo “Villa de Estepona” 17ª Muestra de Cine Internacional de Palencia 3ª Semana Corta de Cartagena 2º Festival de Cortos ACAR 5º Festival de Cortometrajes de Erandio 2º Festival Internacional de Cine de Sax 4º Festival de Cine Europeo “Vinos de Castilla-La Mancha” 4º Certamen de Cortometrajes de la Sierra de Segura “Siles Cinema” 2º Maratón de Cortos Villa de La Orotova Cinespaña 08, 13º Festival du Cinema Espagnol de Toulouse Memorimagen, 3º Festival Europeo de Cine y Televisión 7ª Semana de Cine Corto de Leganés Leganés (Madrid), octubre 2007 28º Semana de Cine Español de Carabanchel 7º Certamen de Cortometrajes Andaluces Diputación de Málaga 2007 7º Certamen Nacional de Cortometrajes “Villa de Avilés”1ª Muestra Internacional de Cortometrajes Documentales “Registra en Curt 2008”36º Festival de Cine de Huesca, sección Foro Europa.
LAS MIRADAS DE MIR
Dirección y guión: José Carlos Suárez Fernández y Pedro Nogales Cárdenas
Producción: Obra Social. Fundació La Caixa
España, 2009. 18´ DVD
Operador de Cámara: Carles Pitach
Montaje: Jesús Llungueras
Voz en off: Iván Cánovas
Material audiovisual y fotográfico cedido por Josep Mir Estabella. Todas las imágenes filmadas por Joaquin Mir y las personas de su entorno 1930-36.
Las miradas de Mir es un audiovisual que se concibió para la exposición que la Fundació La Caixa ha realizado sobre la obra de Joaquim Mir, en que se repasa la mirada de Mir a través de su obra cinematográfica, tanto la de cineasta doméstico como la de amateur.
JOSÉ CARLOS SUÁREZ FERNÁNDEZ Y PEDRO NOGALES CÁRDENAS
Son doctores y profesores de cine, titular y asociado respectivamente, en la Universitat Rovira i Virgili, donde crearon hace más de 10 años la Unitat d’Investigació del Cinema, que dirige José Carlos Suárez. La tarea principal de la Unitat d’Investigació del Cinema es la investigación y recuperación del material cinematográfico de la provincia de Tarragona.
También han participado en la elaboración de diversos documentales, audiovisuales y programas de televisión para televisiones locales
TIFARITI - HIJOS DE LAS NUBES
Dirección: REGINA ÁLVAREZ LORENZO
Guión: Jesús Cano
Producción: JOSÉ ANTONIO HERGUETA
España, 2008.10 ‘/BETA SP
Fotografía: LEIF KARPE
Sonido: Momi Cohen
Montaje: Víctor Nietovic
Música: Jorge Bernal
Las pinturas rupestres de Tifariti, espacio fundamental del Sáhara Occidental, cobran vida ante nuestros ojos para contarnos, a modo de fábula, la historia de aquella civilización que hace diez mil años ocupó un fértil valle donde hoy apenas hay desierto. Un cuento mágico que, a través del patrimonio cultural de un pueblo sin estado, nos habla de nuestra propia experiencia del progreso y la civilización
REGINA ÁLVAREZ LORENZO
Realizadora malagueña comparte su actividad de guionista y directora entre su ciudad y Madrid. Inicia su andadura profesional en el campo del audiovisual, a finales de los ochenta como guionista y directora de varios cortometrajes: “Margo Rabiosa” Premio Nacional de Vídeo 1987 actualmente en la videoteca del CRAS, “Vanalidad” (con V) III Certamen de Guiones Andaluces 1989, Tres Propuestas Zoólatras SEMICI 1990, entre otros. En 1991 recibe una Ayuda a la Creación de Guiones del ICAA por el guión del largo de ficción La Isla de los Toros.
Trabaja como auxiliar y ayudante de dirección en distintas productoras ACCION FILMS, EPISA, IMATCO/ATANOR y CONTINENTAL , donde realiza diversas producciones. Así mismo realiza distintos documentales para TVG Pobos de Galicia, para Canal Sur TV. El nombre de la calle (Ubeda, Baeza, Montoso, Loja, Granada) y varios videoclips para la empresa VIDEOESQUIMAL.
En los últimos años trabaja como realizadora y/o guionista para diferentes producciones y cadenas de televisión como Europroducciones, Lola Films, Publiespaña, IDD Publicidad, Tapsa y Telecinco..
Recientemente ha realizado el making-off para la productora Green Moon del largo de ficción “El camino de los Ingleses” que dirige Antonio Banderas, y dos piezas documentales para MLK Producciones: “La máquina del tiempo (La luz y la imprenta)”, perteneciente a la serie “Generación del 27”, coproducida con Canal Sur TV y las Consejerías de Educación y Cultura de la Junta de Andalucía; y “Tifariti, hijos de las nubes”, cortometraje que cuenta con apoyos de la Consejería de Cultura y del ICAA.
Licenciada en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense de Madrid. Ha acudido a diversos cursos y seminarios sobre Cine y Televisión TAI, UCFS, y a Festivales de Cine de Gijón, La Habana, Valladolid y Málaga, Programa Media y otros.
EL PECIO MAZARRÓN 2
Dirección: Jose Antonio Moya
Guión: Francisco Fernández Matallana, Ana Miñano y Jose Antonio Moya
Producción: Museo Nacional Arqueología Subacuática
España, 2008/HDV / DVD/ 20’
Edición: Alicia Bustos
Música: Vicente Ruíz
El pecio fenicio Mazarrón 2, excavado durante los años 1999 y 2002, se vuelve a estudiar utilizando nuevas tecnologías que permitan un conocimiento profundo de sus características, la reproducción a escala y la restitución 3D. Las nuevas técnicas que dan apoyo al método científico están permitiendo conocer mejor las técnicas de construcción naval de un barco que documenta por primera vez y de un modo excepcional la vía marítima de la explotación comercial que los fenicios practicaron en la península durante la primera mitad del primer milenio antes de Cristo.
JOSÉ ANTONIO MOYA
Nació en Alicante en 1961. Desde 1989 es Técnico de Comunicación en el Taller de Imagen de la Universidad de Alicante y desde 2001 es Profesor Asociado de Comunicación Audiovisual en la Escuela Politécnica Superior.
Está especializado en documental de divulgación científica y ha realizado más de cien audiovisuales, fundamentalmente para cadenas de televisión. Entre sus trabajos destacan las series La España Sumergida de TVE, Andalucía Submarina de CANAL SUR, Vent de Mar de TVV, Cota Cero de VOX y TVE y documentales como Antártida, la vida en el límite de TVE, La Reserva Marina de Cabo de Gata para el Ministerio de Agricultura, Pesca y Alimentación, El Pecio Bou Ferrer para el Proyecto ANSER, el Pecio Albufereta I para el Ayuntamiento de Alicante, etc.
Sus trabajos han sido reconocidos con más de veinte premios nacionales e internacionales entre los que destacan el Certamen Internacional de Cine y Vídeo Médico VIDEOMED de Badajoz, Bienal Internacional de Cine Científico de Ronda, International Film Festival AGROFILM de Eslovaquia, Semana Internacional de Cine Naval y del Mar de Cartagena, Festival Mediterraneen de l´Image Marine et Sousmarine o la Bienal Internacional de Cine Científico de Zaragoza.
LA MÁQUINA DEL TIEMPO (LA LUZ Y LA IMPRENTA)
Dirección: Regina Álvarez Lorenzo
Guión: Regina Álvarez y José Antonio Hergueta
Producción: José Antonio Hergueta
España, 2007.8’/ BETA SP
Fotografía: Leif Karpe
Sonido: John Wood
Montaje: Víctor Meliveo
Música: Antonio Meliveo
La Generación del 27 es mucho más que una decena de poetas festejados por sus versos y por las anécdotas chispeantes de su juventud. Como generación de artistas nunca renegaron de su tierra, por ese motivo sienten pasión por “lo español”: sus campos, su cielo, su luz y su mar, el Mediterráneo. Buscando este mar, llegan a Málaga, que se convertiría por entonces en un pequeño paraíso, un lugar de ensueño donde gran parte de la Generación del 27 encontraría descanso e inspiración.
EL ÚLTIMO PAISAJISTA
Dirección, guión y producción: Gonzalo Ballester
España, 2008. 24’ aprox Betacam
Fotografía: Gonzalo Ballester
Sonido: Federico Pajaro
Montaje: Lucía Casal, Gonzalo Ballester, Virginia Llara
Música: Jinzan Nishida y Hiryu Sandan Ghaesi
“El último paisajista” representa un acercamiento al pintor murciano Pedro Serna, a su inquebrantable vocación pictórica y, sobre todo, a la tenaz y decidida lucha de un hombre para encontrar y transmitir lo más poético e íntimo del paisaje a través de su obra.
GONZALO BALLESTER (Murcia, 1982)
Realizador de cortometrajes y documentales mayormente de temática social, destacando su primer corto “Mimoune” (2006, 11’), ganador de 15 premios y seleccionado en casi un centenar de festivales internacionales. En 2003 viaja a Siena con una beca de estudios y graba en Venecia el material para “La Serenissima” (2006, 30’), cortometraje seleccionado en el Festival de Málaga y nominado como mejor corto documental en los premios Goya de 2007. A finales de 2005 estudia un curso de cine en el European Film College, Dinamarca. En 2006 es seleccionado para participar en el Premio de la Juventud en el Festival de Cannes. Actualmente rueda su primer largo documental.
